Top 3: Los grandes exponentes del Arte Pop

El arte es un campo muy amplio que refleja las maravillas y desgracias del mundo, desde la arquitectura de una ciudad hasta la escena de una película o una obra de teatro, siempre con el objetivo de brindar un mensaje para el receptor.

El consumismo, las celebridades y las caricaturas tuvieron su protagonismo en las obras de arte y debido a su auge, surgió una corriente que definió el estilo de aquellos trabajos: El Arte Pop. Este movimiento artístico, el cual tuvo su auge a principios de los 50’s y en la década del ’60, pasando por Reino Unido y Estados Unidos, hasta por Japón y Países Bajo con sus toques coloridos y en momentos, coqueteando con el surrealismo.

El Arte Pop se ha manifestado no solo en los cuadros de grandes artistas en la materia, sino también en anuncios publicitarios, muñecos, revistas e, incluso, en las portadas de discos.

Estos son tres de los grandes exponentes del arte pop, quienes además de ser los precursores, llevaron este estilo a otros extremos para darle unas cualidades únicas.

1)  ANDY WARHOL: Aristas plástico y cineasta estadounidense, quien se gano un lugar en la escena vanguardista de Nueva York, gracias a su estilo innovador de retrato llenos de color a celebridades de los 60’s, tales como Marilyn Monroe y Mick Jagger.

Pero, además de actrices y cantantes, Warhol también le dio lugar a los objetos que él consideraba parte de la cultura estadounidense, tales como las botellas de Coca-Cola y las latas de sopa Campbell. Ante lo último, el artista declaro: ‘’Solia beberlas y tener el mismo almuerzo todos los días, durante 20 años’’.

Warhol no sólo se involucro en la pintura y el cine, sino también en la música al ser el manager de la banda The Velvet Underground. El artista se encargo de realizar algunos video-clips con imágenes de la banda para promocionar su música y, además, fue el creador de la iconica portada del álbum debut de la banda liderada por Lou Reed, ’’The Velvet Underground & Nico’’,  también conocido ‘’The banana album’’. Una caratula que despertó mucho escándalo en el momento del lanzamiento del disco en 1967.

2)  ROY LICHTENSTEIN: Escultor y arista grafico estadounidense, Roy se destaco a fines de los años 50’s en el Arte Pop al agregar imágenes de comics en sus obras, las cuales adquiría de las calcomanías que venían en unos chicles de menta.

Ante esto, Lichtenstein creaba escenas con historias, usando personajes que eran generalmente femeninos, con colores primarios que creaban impacto en sus trabajos. Gracias a esto, en 1961 comenzo a colaborar en imágenes para publicidades.

Tambien cabe destacar que Roy Lichtenstein lanzo su propia historieta titulada ‘’Good Morning, Darking’’, las cuales  eran unas extensiones de sus dibujos animados, y tuvo su propia exposición en la Galería Leo Castelli de Nueva York en 1964.

3)  RON ENGLISH: Artista y diseñador de juguetes estodunidense, quien se volvió muy conocido en la década del 2000 por crear una nueva rama del Arte Pop, conocida popularmente como ‘’Arte Pop Surrealista’’.

Los protagonistas de las obras de English suelen ser personajes icónicos de los dibujos animados, como Mickey Mouse y Charlie Brown, pero con rostros aterradores similares a los que pueden encontrarse en las pesadillas.

Ron English también tuvo influencia de la música en sus obras, en especial de la banda Kiss, en donde el artista retrato los rostros de los integrantes en las figuras de pinturas clásicas. Ademas, su arte quedo plasmado en las portadas de discos de varios músicos, tales como Slash y The Dandy Warhols.